A chi è rivolto il corso

Si tratta davvero di un corso per tutti?
Abbiamo allievi di tutte le età e di tutti i livelli ma il 90% di loro cominciano da zero: prima di iscriversi non disegnavano, non dipingevano e non avevano mai studiato disegno o pittura. Eppure dai risultati non si direbbe affatto!

Tutti i disegni a matita in esposizione alla mostra di fine anno sono stati realizzati dopo pochi mesi di studio (copie in chiaroscuro di occhi, nasi, bocche), solo da un anno (ritratti interi in stile realistico) o da poco più di un anno (ritratti in stile iperrealistico).
I dipinti in esposizione sono in genere il primo, il secondo o il terzo dipinto mai realizzato da allievi del secondo o terzo anno.

Ma Come è possibile avere da subito risultati così notevoli?

Dal Rinascimento fino alla moderna rottura con la tradizione accademica, i pittori si sono sempre formati studiando tecniche di disegno di pittura, ovvero i vari metodi che venivano perfezionati dai maestri e tramandati in origine nelle loro botteghe e successivamente nelle accademie.
Anche se per molti sembra incredibile, “l’arte” non si apprende, ma la tecnica sì! Tutti possono apprendere le tecniche conosciute, praticate e insegnate da un insegnante, a patto di possedere alcuni requisiti minimi…

È necessario il talento per apprendere la tecnica da un insegnante?
Assolutamente no. Il talento può semplificare l’apprendimento a volte, ma senza studio, anche un talentuoso non riuscirà mai a esprimersi pittoricamente in modo consapevole e appagante.

Allora quali sono i requisiti per apprendere queste tecniche?

1) Il tempo. Due ore a settimana sono sufficienti ma assolutamente necessarie.
Si può apprendere più velocemente con qualche ora in più per disegnare o dipingere a casa ma la verità è che la maggior parte dei nostri allievi hanno pochissimo o nessun tempo libero aggiuntivo.

2) La continuità. Un apprendimento frammentario è possibile ma è più difficoltoso. Chi riesce a seguire con continuità ogni settimana apprende molto più naturalmente e velocemente rispetto a chi, anche talentuoso, non studia con continuità.

3) La passione. Ebbene sì! La passione è ciò che spesso fa la differenza perchè è il motore delle nostre scelte! Questa però può affievolirsi se non otteniamo i risultati sperati. Al contrario, la consapevolezza tecnica e i risultati ne accrescono la fiamma. Solo grazie alla passione i nostri allievi trovano la continuità ed eventualmente una crescente disponibilità di tempo da dedicare al disegno e alla pittura.

I risultati dei nostri allievi sono sotto gli occhi di tutti e vi invitiamo a confrontarvi con loro durante la lezione di prova per approfondire questi concetti!